В Алматы проходит театральный фестиваль

«Осторожно, злая собака!»

7 апреля, 19:30

Одноклассники Джима уже давно заглядываются на девчонок, а ему приходится держать в тайне свои игры с пиратскими кораблями и мягкими игрушками. Джиму 12 лет и этот детский сад – «капец, как не круто». Да ещё и мама со своими паническими атаками, и новенький – злобный толстяк, который угрожает дружбой! В общем, полноценная подростковая жизнь со своими страхами и мраком. А может быть не всё так плохо? Может надо посмотреть на мир под другим углом?

Театр: хозяин фестиваля – Тотальный театр;

Режиссёр и автор инсценировки – Роман Бокланов;

Художник-постановщик – Никита Запаскин;

Художник по свету – Борис Кузнецов;

Исполнители – Данияр Келесбаев, Жангир Бимукханов, Динара Абикеева, Артур Кизилов.

«Алло, мама…»

8 апреля, 19:30

Спектакль – идея, рождённая из невидимой любви между матерью и ребенком, которую можно почувствовать. Дети художественно рассказывают запомнившиеся истории и оживляют их на сцене. В оживлённом обществе всем нам сложно сказать своим близким простое «Я люблю тебя». Спектакль ломает стены посередине и даёт волю свободным чувствам. Актёры рассказывают свои истории. Интересно, что всех зрителей объединяет одна сюжетная линия. Потому что есть только одно слово, которое всех связывает – МАМА.

Спектакль пройдёт на на казахском языке.

Театр: студенты Казахской государственной академии им. Т. Жургенова, первый курс, Мастерская Фархад Молдағали;

Режиссёр – Кемал Нұрсұлтан, Ешмұратов Бекзат, Жұмабай Абылай;

Музыкальный руководитель: Серікжан Айтқали;

Преподаватель актёрского мастерства: Кажнабиева Баян, Тұрарбеков Әділет;

Хореограф: Рашит Дайана.

«Раз, два, три, четыре, пять… Машенька идет гулять»

9 апреля, 19:30

Это история одиночества 13-летней девушки Маши, которой необходимо быть замеченной и признанной, выйти из тени своей подруги; самоутвердиться в собственных глазах. Несмотря на то, что главная героиня – подросток, спектакль актуален для зрителя любого возраста, ведь вопросы взросления и поиска счастья волнуют в любом возрасте.

Театр: театр «КС»/Народный театр «Карусель», город Омск;

Автор – Наталья Шор;

Режиссёр – Козловская Наталья;

Исполнители – Мария Злобина, Татьяна Трошина, Александр Федосов, Наталья Козловская, Николай Козлов.

«Сказка о царе стакане»

9 апреля, 21:00

Стихотворный алкотрип с элементами юношеского максимализма, селфхарма и делириума по стихам Даяны Загорской и отрывку из пьесы Аси Волошиной «Мама».

Театр: Авторский барный проект Даяны Загорской (Эстония);

Режиссёр и автор идеи – Даяна Загорская (г. Таллин, Эстония);

Команда – Даяна Загорская (г. Таллин, Эстония), Александр Фонарев (г. Санкт-Петербург, Россия).

«Тетрадь мщения»

10 апреля, 19:30

Спектакль поднимает тему травли учителей. Но не только. Основной лейтмотив спектакля – тема мести и прощения. Почему мы не можем забыть старые обиды и начинаем мстить? Что происходит с человеком, увлечённым расплатой за старые грехи? И что в конечном итоге способно остановить мстителя?

В основе спектакля – история учителя, который ненавидит детей, отработав в школе 37 лет, он выходит на пенсию и наконец-то получает право отомстить своим обидчикам. Учитель придумывает изысканные, смешные и попадающие прямо в яблочко наказания, пока однажды он не отступается от своих принципов…

Театр: Независимый театр «Театральный проект 27», г. Санкт-Петербург;

В ролях – Игорь Головин;

Режиссёр – Юлия Каландаришвили;

Художник – Евгения Платонова;

Художник по свету – Екатерина Лабик / Евгений Киуру;

Саунд-дизайнер – Дмитрий Мульков;

Звукорежиссёр – Юрий Лейкин;

Продюсеры – Дарья Курмышкина, Ольга Лепинская;

Помощник режиссёра — Ксения Шаврина;

Директор – Наталия Сергеевская .

«Вафельное сердце»

11 апреля, 19:30

Рассказ ведётся от лица девятилетнего мальчика Трилле. Зрители услышат много весёлых историй о приключениях Трилле и его одноклассницы и соседки Лены, живущих в вымышленной бухте Щепки-Матильды. Несмотря на то, что они не похожи друг на друга (Лена всегда придумывает что-то сумасшедшее и интересное, а Трилле чаще задумывается о последствиях их поступков), ребят связывает настоящая дружба. Парочка постоянно попадает в разные ситуации — забавные, трогательные, а порой и опасные. Наблюдая за переживаниями взрослых, они учатся ценить дружбу и близких людей.

Театр: независимый театр «Театральный проект 27» (г. Санкт-Петербург) и «Творческое объединение 9» (г. Москва);

Автор: Мария Парр, перевод Ольги Дробот;

В ролях: Егор Строков.

Команда «Творческого объединения 9»:

Режиссёр – Иван Пачин;

Директор – Евгения Злобинская;

Художник-постановщик – Ольга Золотухина;

Музыкальное оформление – Вячеслав Жуков;

Помощник режиссёра – Наталья Кирсанова.

ВЕЧЕР МОНОСПЕКТАКЛЕЙ

12 апреля, 19:30

I часть

«Музыка ветра» – спектакль «Музыка ветра» затрагивает самые острые подростковые проблемы, которые часто не осознаются самими подростками (что уж говорить о взрослых). Как на нас повлиял развод родителей? Сохранили ли мы музыку, освещавшую наше детство? Верим ли мы (верны ли мы) однажды явленному образу? На что готовы ради первой любви? Это «мы» в спектакле воплощено одним человеком: Никой Мурашовой, ранимой девочкой (девушкой?), находящей в себе силы искать ответы.

Театр: Авторский проект Надежды Костюк из г.Омск;

Актриса и автор идеи: Надежда Костюк;

Режиссёр: Полина Кардымон;

Автор инсценировки: Егор Зайцев;

Композитор: Виктория Карловски;

Художник: Алеся Баламутина;

Видеомонтаж: Егор Попков.

II часть

«Похороните меня за плинтусом», Международный авторский проект Романа Бокланова (Европа –Казахстан), 16+ –история о мальчике Саше Савельеве, который живёт вместе с бабушкой и дедушкой. Его детство совсем не мирное и безоблачное: Саша окружен тиранической любовью и деспотизмом самых близких родственников. Их дом – настоящее поле боя, где семья с особой жестокостью воюет сама с собой. Какова цена любви, которую обретают таким путем?

Моноспектакль «Похороните меня за плинтусом» – грустный разговор о том, как непросто бывает ребёнку прорваться сквозь одиночество, сквозь неприветливый, сложный и непонятный взрослый мир, который выстроили вокруг него близкие.

Театр: Международный проект Романа Бокланова. Впервые был сыгран в Австрии, г. Вена 17 марта 2024 года.

Режиссёр, автор инсценировки, артист: Роман Бокланов;
Художник по свету: Анастасия Кузнецова.

«Ночевала тучка золотая»

13 апреля, 19:30

Сюжет повести советского писателя Анатолия Приставкина «Ночевала тучка золотая» основан на реальных событиях. В спектакле этот факт становится движущей силой. Невымышленные персонажи, существуют в обстоятельствах, в которые сегодня невозможно поверить. 1944 год, вот-вот закончится Вторая мировая война.

Пятьсот беспризорников из Подмосковных детдомов перевозят на Кавказ с целью освоения новых земель. Весёлый, бесшабашный поезд проезжает пол страны, чтобы исполнить светлую идеологическую миссию. Центральные герои братья-близнецы Колька и Сашка Кузьмины, за свои одиннадцать лет проживают практически полноценную жизнь. Они рождаются на этот свет, взрослеют, учатся радоваться, обретают мудрость, стареют и осознают, что смертны.

Театр: Карагандинский русский драматический театр им. К. С. Станиславского;

Режиссёр-постановщик, автор – Анна Троянова (г. Санкт-Петербург);

Режиссёр по пластике – А.Чистюхина;

Художник-постановщик – Е. Ким;

Музыкальное оформление – Е. Садуакасов;

Художник по костюмам – М. Шнайдер;

Художник по свету – Д. Цветков;

Спектакль ведет хореограф, пом. режиссера – И.Николаева;

Исполнители: А.Марычев, В.Ахметов, А.Браилко, А.Жангиров, Б.Пынка, В.Мосин, Д.Цветков, А.Тисен, Р.Маевский, П.Кондратьев, В.Шматенко; М.Мосина, А.Абузарова, А.Зейнешева-Марычева, К.Снегирев, А.Звонов.

«ВЗАИМО⇄ДЕЙСТВИЕ»

13-14 апреля

«Взаимо⇄Действие» – это, конечно же, история о любви. Где нет линейного сюжета, но за отрывками из произведений Толстого, Шварца, Гурнея, Булгакова, Цветаевой и даже трудов Эриха Фромма, каждый из зрителей увидит цельную историю о взаимоотношениях. Влюблённость, первое разочарование, измена, раскаяние и примирение – за 45 минут игрового времени участник этого интерактивного опыта проживет целую жизнь.

Интерактивным этот проект называется не просто так: зрители-участники «Взаимо⇄Действия» не только слушают историю в наушниках, но и активно взаимодействуют друг с другом, используя множество разного реквизита. По большей части – канцелярского. Разумеется, зрителей «ведёт» сам спектакль, подсказывая, что и в какой момент нужно сделать, чтобы история сложилась.

Рисовать, писать, резать и клеить – вот что придется делать, чтобы понять, как развивается Настоящая Любовь.